通常的绘画史，其构成基本上不离开不开作品、流派、思潮（画论）等几个部分。而其中比较重要的是作品和流派，前者是区别于其他（如文学史、思想史等）的视觉艺术史特有的基础文本，后者则突破了个体而着眼于群体的影响。 以赵孟钗椎摹拔庑嘶伞保纬刹⒒钤居谠晒殴笞逋持蜗碌慕系厍ｋ撬畹牡赜蛐岳......
学习山水画应作多方面的努力，“临摹、写生、创作”三位一体的融合应该是最有有效的途径。 本书是作者继《山水画的写生与创作》之后的一些心得体会。“临摹”是对古人作品进行研究与学习，熟悉掌握山水画笔墨语言，在技术曾面认识其法度；“写生”就是在自然面前对笔墨语言形式作出新的探求；而真正的“创作”就是“以技进......
本书主要内容包括：关于点彩写意花鸟画、点彩写意花鸟画的技法程式与效果、技法解析、作品赏析、范画等。...
客观地说，自觉地追求本该柔秀优美的花卉画中笔墨的苍茫意味者，可能只有吴冠南了。他理解传统画中的意象关系，形神关系，虚实关系。以为实是形体，虚是灵魂，所以他敢于超越，敢于大胆突破常形，在通常以形色媚人的花卉画中得古拙朴丑，支离模糊。章法构图的独树一帜，形成了吴冠南花卉画独特风貌的基础，他的章法真有些莫......
本书是色彩课堂，讲述了水彩画、水粉画、丙烯画、色粉画、油画等色彩绘画的基础知识，绘画题材和内容，构图与风格，光影与色彩，以及学习色彩的方法等内容。是学习色彩绘画创作的绝佳教材。...
内容简介《画派李公麟白描传派:梁揩减笔画》分别阐明了李公麟白描传派和梁楷减笔画派两种画派的涵义、包含范围、对研究画史的特殊意义；叙述了画派形成的历史文化条件、艺术渊源背景等；选择了开派人物和重要成员的代表作品等内容。...
本书分为五个部分。第一部分为“总序”，即本序，主要阐明画派涵义、包容范围、对研究画史的特殊意义；第二部分为“画派叙论”，着重叙述该派形成的历中文化条件、艺术渊源背景，开派或领袖人物的生平、画学道路等；第三部分为“名家名作赏析”；第四部分为“影...
本书中所选的素描作品包括肖像、单人物造型、多人物造型功复杂空间关系中的人物造型，由此呆以反映出苏里科夫美术学院素描教学的变化特点。在挑选出来的这些素描作品中，最早的创作年代是1940年，作品是由当时一年级学生、现为该校架上绘画工作室的教授－－导师波诺马廖夫H.A创作的。每一个关心20世纪后半叶俄罗斯......
《艺术家色彩静物临摹范本-耿鑫》收录了现代艺术家耿鑫的色彩静物临摹作品，可供广大美术爱好者欣赏。...
《新基础》是中央美术学院传媒动画专业的校验和学术交流的窗口和平台，通过平台展示了其教学思路和教学成果。本篇是关于传媒动画设计的教学思路。在造型艺术里，有没有一通百通的“基础”？单一的基础训练的模式能否滋育丰富的“语言”？这不再是新问题了。 在一国、一族、一时代中，某种造型艺术语言成为“主流”的原委......
修订后的本书共分8卷，每卷约40万字，内附300一500幅左右图片，其中彩色图片约占总数的1/5。这八卷分别为：第一卷：原始艺术；第二卷：古代希腊、罗马和中世纪；第三卷：古代中国、印度、日本；第四卷：文艺复兴、17世纪；第五卷：18、19世纪欧洲，中国明清；第六卷：19世纪后半部；第七卷：20世纪西......
