| 姓名：高新 达世平 配图著 作者简介： 作品：《京剧欣赏》 |
| 书摘 五大声腔的演变 从康熙末年到道光末年，大约150年间，中国的戏曲舞台上呈现出南昆( 腔)、北弋(阳)、东柳(子)、西梆(子)及中原地带的皮簧腔五大声腔为主的 、几十种地方戏曲并存的局面。而在北京，以昆曲、京腔及后来的梆子、皮 簧戏最受欢迎。 昆曲，即是昆腔，音乐优美动听，自南方流传到北京后，较受欢迎。但 昆曲戏班大多是王公贵族甚至宫廷所养，从剧本内容到艺术形式的选择，都 受到一定的限制。另外，昆曲常在家族聚会或宴请宾朋时演出，听众少、场 地小，为适应这种小剧场的需要，常把大戏中的一部分拿出来上演，叫“折 子戏”，这个“折”，当是元杂剧中“折”的沿用。折子戏的上演，使人物 刻画日趋细腻，唱腔艺术日渐精致，但因此也限制了演员的全面发展。另外 ，昆曲的唱词高深难懂，音乐设计比较呆板，且票价很贵，一般的下层民众 很难看懂，也买不起票。而外地的地方戏曲初进北京，一般先在露天舞台演 出，票价低，比较受普通民众的欢迎。 京腔，是弋阳腔在北京发展演变而成，也叫高腔。京腔善于吸收北京的 民间曲调，以丰富自己的音乐唱腔，与北京语言相结合，以取悦北京观众， 在北京的戏曲舞台上异常活跃。京腔与昆曲相反，以演整台大戏而闻名，这 比较符合普通百姓的心理，买票看戏，自然是想看一部有开始、有结尾的大 戏。 18世纪末，梆子、皮黄在北京兴起，又渐渐取代了腔。 梆子腔：源于陕西、甘肃一带，因用硬木梆子作打击乐而得名。其特点 是高亢激越、令人振奋。特别是突破了曲牌体的框架，创立了板腔体的演唱 方式，使中国的戏曲声乐产生了质的飞跃。梆子腔由西部开始，向东发展， 陆续形成山西梆子、河南梆子、河北梆子、山东梆子等，并对四川、湖北、 安徽等省的许多剧种产生了很大的影响。 皮黄腔：是西皮、二黄两种声腔的合称。二黄是徽调的主要腔调；西皮 是汉调的主要腔调。清代末年流传至北京。后来徽、汉两剧合流，演变成京 剧，所以，皮黄有时也代指京剧。 四大徽班进京 交通的发达和社会的进步，促进了戏曲的交流与繁荣。戏曲融会交流的 更多 |
| 一、中国戏曲与中国京剧 中国戏曲的起源与演变 中国京剧的产生、发展 二、京剧的行当 生行 旦行 净行 丑行 关于七行七科 三、京剧的服饰 蟒 帔 靠 褶 衣 靴鞋 盔头 四、京剧的音乐 京剧的乐队 京剧的曲牌 京剧的唱腔 京剧的念白 五、京剧的化妆及脸谱 京剧化妆的艺术风格 京剧化妆的分类 俊扮 丑扮 脸谱 六、京剧的艺术特点 京剧是综合艺术 京剧是虚拟艺术 京剧是程式艺术 京剧与中国传统文化 七、京剧的流派 老生前三杰 老生后三杰 王瑶卿 四大须生 杨小楼、尚和玉、盖叫天 金少山、郝寿臣、侯喜瑞 萧长华、叶盛章 四大名旦 四小名旦 八、京剧的传承及演出 演员的培养方法 演员的练功方法 演员的管理机构 演出场所的变迁及演出习俗 后记 更多 |
内容加载中，请稍后...
商品评论（0条）