| “动画造型基础”是动画专业的一门专业基础课，学习该课程的目的是使学生了解动画造型的基本制作原理及规律，培养学生具有扎实严谨的造型能力、创造性思维能力和创意能力，为学生将来进入动画专业的学习打下必备的造型和创作基础。本教材主要针对应用型本科学生而编写，在内容选择以及章节安排上，突出以就业为导向的教学目标，同时提供了具体的教学目标、教学内容以及课后思考问题等供学生参考。本教材既适用于本科动画相关专业“动画造型基础”课程的教学，也可作为专科学生学习动画基础知识和技能的教材或教学参考书，以及作为动漫领域相关从业人员的参考书。 |
| 导学 第1章动画造型概论 1.1动画造型设计定义 1.1.1什么是动画片 1.1.2动画当中的角色造型 1.1.3动画剧本与角色造型 1.1.4动画造型与动画场景 1.2动画造型的价值与应用 1.2.1动画造型的艺术价值 1.2.2动画造型的商业价值 1.2.3动画造型的导向价值 1.2.4多门类文化领域及周边产品的应用 1.3动画造型的风格类别 1.3.1写实类与半写实类 1.3.2夸张与变形类 1.4经典动画造型的分析 1.4.1美国经典动画形象分析 1.4.2日本经典动画形象分析 1.4.3中国经典动画形象分析 1.4.4其他国家经典动画形象分析 第2章动画造型与结构 2.1结构 2.1.1结构的定义 2.1.2动画造型与结构 2.1.3认同与突破 2.2人体骨骼与关节（头部、躯干、上下肢重要活动 关节）、关节运动方式 2.2.1头部 2.2.2躯干 2.2.3上肢 2.2.4下肢 2.3人体主要肌肉及肌肉练习 2.3.1头部 2.3.2躯干 2.3.3上肢 2.3.4下肢 2.4动画造型设计中圆的价值 2.4.1圆的亲和力 2.4.2圆的可变性 2.4.3统一性与操作性 2.4.4圆与曲线 2.4.5几何形体应用 第3章动画造型设计要素 3.1姿势与剪影 3.1.1关于POSE 3.1.2动势曲线 3.1.3静态情绪表达 3.1.4动态情绪与张力 3.1.5剪影 3.2夸张与变形 3.2.1夸张的定义与价值 3.2.2夸张的表现形式 3.2.3夸张的分寸把握 3.2.4变形的意义 3.2.5夸张与变形的关系 3.3提炼与归纳 3.3.1提炼与归纳的定义与目的 3.3.2提炼与归纳的应用技巧 3.3.3提炼与归纳的分寸把握 3.4拟人化 第4章人物造型设计 4.1从头开始 4.1.1头部的构成方式 4.1.2头部的变形要素 4.2面部与头发 4.2.1眼睛与眉毛 4.2.2嘴巴与口型 4.2.3鼻子与耳朵 4.2.4头发与胡须 4.3手、足与躯干 4.3.1手的设计要素 4.3.2足与鞋子的设计要素 4.3.3身体的设计要素 4.4配件 4.4.1服装 4.4.2饰物 4.4.3道具 第5章经典与规则 5.1男性的性别特征 5.1.1形体结构比例特点 5.1.2面部表情特点 5.1.3服饰与配件 5.1.4经典动作设计 5.2女性的性别特征 5.2.1形体比例 5.2.2五官表情 5.2.3身体曲线韵律 5.2.4发型与服饰 5.3体型特征与年龄 5.3.1枯瘦角色的形体比例控制 5.3.2枯瘦角色的面部特征及表情 5.3.3肥胖角色的形体比例控制 5.3.4肥胖角色的面部特征及表情 5.3.5年龄特征与表现 5.4特别的角色 5.4.1性格属性 5.4.2形体特点 5.4.3背景突出特性 5.4.4服装道具 附录A教学设计与实施方法 附录B考核方式 |
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