
| 兼具知识性与趣味性,文字流畅,配图精美 |
| 董健,南京大学中文系教授。曾任文学院院长。主要论著有《田汉传》、《文学与历史》,主编《中国现代戏剧史稿》等。 马俊山,南京大学中文系教授。主要著作有《曹禺:历史的突进与回旋》、《走出现代文学的“神话”》等。 |
| 第一讲 什么是戏剧艺术 第一节 戏剧的发生和起源 第二节 戏剧的本质和特征 第三节 戏剧的文化意义 第二讲 戏剧艺术的分类 第一节 戏剧分类的意义与方法 第二节 舞台呈现的不同样式 一 话剧(含诗剧):表演艺术与语言艺术的结合(xxx,页码,下同) 二 歌剧:表演艺术与音乐艺术的结合 三 舞剧:表演艺术与舞蹈艺术的结合 四 木偶剧:表演艺术与造型艺术的结合 五 哑剧:演员表演艺术的单项变体 第三节 剧情构成与题材选择造成的不同样式 一 内容三要素与不同的剧情构成 二 题材选择与不同的戏剧体裁 第三讲 戏剧性 第一节 戏剧与戏剧性 第二节 文学构成中的戏剧性 第三节 舞台呈现中的戏剧性 第四讲 悲剧、喜剧、正剧 第一节 三大戏剧体裁的由来及其发展趋势 一 喜怒哀乐,人之常情 二 两种发展趋势 第二节 悲剧与喜剧的基本特征 一 悲剧美感与悲剧精神 二 喜剧美感与喜剧精神 第三节 悲喜剧与正剧的基本特征 一 悲喜剧是喜剧的一种 二 正剧并非悲喜相加之和 第五讲 剧本与戏剧文学 第一节 戏剧里的文学世界 一 戏剧文学是第三种类型的文学 二 剧作家的重要性 第二节 戏剧的情节与结构 一 情节 二 结构 第三节 戏剧的人物和语言 一 人物 二 语言 第六讲 演员与表演艺术 第一节 ”人”既是表现的对象又是表现的工具 一 表演:话剧求真而戏曲求美 二 演员:从生活出发与从程式学起 第二节 近代剧表演中的表现与体验 一 表现派与体验派的理论分野 二 角色创造中的两对关系 第三节 戏曲程式与角色创造 一 程式与行当 二 角色创造与程式翻新 第七讲 导演与导演艺术 第一节 导演其人其事 一 什么是导演 二 导演创作的限制与自由 第二节 导演构思 一 创作准备 二 导演构思 第三节 舞台调度与舞台形象 一 导演计划与舞台调度 二 演出节奏与戏剧风格 第八讲 舞台美术 第一节 舞台与舞美 一 舞台样式 二 舞台美术 第二节 景物造型 一 景物造型的结构与功能 二 会”说话”的灯光与音响 第三节 人物造型 一 话剧化装:性格化与据史设计 二 戏曲化装:类型与同化 第九讲 剧场与观众 第一节 剧场是演戏和看戏的地方 一 剧场结构与观演关系 二 观众的由来 第二节 看戏是一种”集体经验” 一 剧场的文化整合功能 二 精神共享和直接参与 第三节 剧场是民族文化的象征 一 西方剧场的公民精神 二 勾栏与消闲 第十讲 戏剧的欣赏与批评 第一节 戏剧文学欣赏 一 看戏和读剧本 二 ”场上之曲”与案头剧 第二节 剧场心理 一 个体与群体 二 间离与共鸣 第三节 戏剧批评 一 立场与视角 二 批评的价值 第十一讲 戏剧的风格与流派 第一节 ”戏剧风格”的多义性 一 戏剧风格是多重因素的融合 二 戏剧风格的载体与表现形态 第二节 戏剧流派是怎样形成的 一 表现形态的特殊性 二 价值观念与审美方式 第三节 中国戏剧的风格与流派 一 古代戏曲为何难以形成流派 二 京剧流派及其代表剧目 第十二讲 中国戏剧从古典到现代 第一节 中国古典戏剧 一 简要的历史回顾 二 中国古典戏曲的基本艺术特征 第二节 由古典向现代的转型 一 戏剧价值观念的转变 二 戏剧表现形态的变化 第三节 现代戏剧的曲折历程 一 古与今、旧与新、传统与现代的关系问题 二 本土文化与外来文化的关系问题 三 ”文”与”用”即文化功能问题 第十三讲 |
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