艺术史的基本原理（融文化史、心理学、形式分析于一个编史体系；不是价值的判断，而是风格的分类

     瑞士著名艺术评论家。其学术特点是不做系统方法论陈述，而通过方法论的实际应用来理解艺术史，用形式分析方法对风格问题做宏观比较和微观分析。主要著作有：《文艺复兴与巴洛克》(1888年)、《古典艺术》(1899年)、《艺术史的基本原理》(1915年)和《意大利和德国的形式知觉》(1931年)等。

绪论
风格的双重基础
最普遍的再现形式
模仿与装饰
第一章  线描与图绘
第一节  总论
第二节  素描
第三节  绘画
第四节  雕塑
第五节  建筑
第二章  平面与纵深
第一节  绘画
第二节  雕塑
第三节  建筑
第三章  封闭的形式与开放的形式
第一节  绘画
第二节  雕塑
第三节  建筑
第四章  多样性与同一性
第一节  绘画
第二节  建筑
第五章  清晰性与模糊性
第一节  绘画
第二节  建筑
结论
外部的和内部的艺术史
模仿的形式和装饰的形式
发展的原因
发展的周期性
重新开始的问题
民族特性
重心的转移