| 《意大利和德国的形式感》是一部反映沃尔夫林艺术史学思想晚期发展的力作，旨在剖析意大利人和德国人的形式感差异，探究两个民族视觉表达方式的结构秘密，在一般视觉形式心理学层面上，勾画和解读意大利古典艺术传统与德意志艺术精神互动交融的纷繁图景。 |
| 沃尔夫林（Heinrich Wolfflin，1864—1945），出生于瑞士苏黎世，著名美学家和美术史家，西方艺术科学的创始人之一。曾在慕尼黑、柏林、巴塞尔等大学攻读艺术史和哲学并担任慕尼黑、苏黎世等大学的教授。被认为是继温克尔曼、布克哈特之后第三位伟大的艺术史家。其艺术史研究关注普遍的风格特征，而不是对单独艺术家的分析，他把作品形式分析、心理学和文化史结合起来，力图创建一部“无名的艺术史”。主要著作有：《文艺复兴与巴洛克》（1888）、《古典艺术》（1899）、《艺术史的基本原理》（又译《艺术风格学：美术史的基本概念》，1915）和《意大利和德国的形式感》（1931）等。 译者简介： 张坚，中国美术学院艺术人文学院副院长，美术史系主任、教授，2002年获得中国美术学院美术史论系文学博士学位；1998-1999年，获得Alexander S.Onasis Public Foundation资助，在希腊雅典大学（University of Athens）从事艺术史研究工作。近年发表的主要学术成果有：《视觉形式的生命》、《西方现代美术史》、《哥特形式论》（译著），《论视觉艺术作品的判断》（译著）等。 |
| 译者序：“精神科学”与“文化科学”语境中的“形式感” 前言 导言 第一章 形式与轮廓 第二章 规范与秩序 第三章 整体与部分 第四章 轻盈的力感 第五章 宏伟与简洁 第六章 类型与一般性 第七章 浮雕概念 第八章 艺术中的清晰性与主题 第九章 结论 |
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