| 姓名：李宝杰著 作者简介： 作品：《音乐鉴赏》《音乐编辑学:音乐研究的交叉视阈》 |
| 第一章 “乘着歌声的翅膀”——抒情歌曲 欣赏导引：艺术歌曲的形成与发展 从18世纪末到19世纪初，欧洲各国相继进入资产阶级民主革命和民族革命的兴盛时期。与此相呼应的文学、绘画、戏剧等文艺领域，兴起了一种追求个性解放、民族解放，强调文艺要抒发个人感情，反对拘泥于旧形式的文艺思潮——浪漫主义。有的音乐史书将整个19世纪概括为“浪漫主义的世纪”。 音乐的浪漫主义与文学诗歌的浪漫主义运动不尽相同，它无鲜明的创作纲领和理论化的美学主张，而旨在强调作曲家个人主观情感的表现。浪漫主义音乐在作品中强调反映民族的特点，从民间艺术中吸取创作素材。浪漫主义音乐在欧洲不同国家、不同发展阶段、不同作曲家的作品中，体现出他们丰富而充满个性的特征。浪漫主义音乐形成于19世纪20年代，奠基人是德国作曲家韦伯和奥地利作曲家舒伯特。浪漫主义作曲家的代表人物还有法国的柏辽兹，德国的门德尔松、舒曼、瓦格纳和波兰的肖邦，匈牙利的李斯特等。 18世纪下半叶与19世纪初，德国浪漫主义文学中出现了许多优秀的诗篇，这些诗篇与音乐结合，便产生了一种新的音乐体裁——艺术歌曲。这种新的音乐体裁与一般歌曲的主要区别在于它体现了浪漫主义精神中抒情、细致而又富于诗意的一面，内涵非常丰富。除歌唱旋律外，其伴奏（主要是钢琴）是整首歌曲的重要组成部分，它不仅仅是和声的衬托，更能发挥其情景烘托、描述诗词内容和刻画人物内心世界的作用。这种短小歌曲的歌词，多系意蕴深刻而内容表达含蓄的优秀诗篇，并与曲调旋律紧密结合。也就是说，艺术歌曲是一种特定的歌曲体裁而不仅仅是具有一定艺术性的歌曲的泛称。在德国，艺术歌曲称为lied；法国则称为melodie；而俄国则称为romance。 德国与奥地利是浪漫主义文学诗歌的故乡，欧洲的浪漫主义音乐也起源于德国和奥地利。德奥的艺术歌曲，早在18世纪的柏林乐派代表人物作曲家巴赫（c.p.e.bach）、赖夏特（j.f.reichardt）、策尔特（c.f.zelter）等作曲家中，就对其创作与发展做出了一定的贡献。但他们都强调以音乐为主，而忽视了歌词的重要作用，从而使当时艺术歌曲的发展受到一定的局限。后来的海顿（f.j.haydn）、莫扎特（w.a.mozart）、贝多芬（l.v.beethoven）三位维也纳古典乐派大师，除了在交响乐、歌剧、 更多 |
| 第一章 “乘着歌声的翅膀”——抒情歌曲 欣赏导引：艺术歌曲的形成与发展 第一节 德奥艺术歌曲 舒伯特《鳟鱼》《小夜曲》 舒曼《奉献》《核桃树》 勃拉姆斯《摇篮曲》《徒劳小夜曲》《永恒的爱》 门德尔松《乘着歌声的翅膀》 第二节 意大利艺术歌曲 托斯蒂《理想佳人》 库尔蒂斯《请你别忘了我》 亚历山德罗·斯卡拉蒂的《紫罗兰》 卡里西米《胜利啊！胜利！》 丹查《富尼古利富尼古拉》 第三节 法国艺术歌曲 古诺《小夜曲》 德利布《卡地斯城的姑娘》 福雷《梦后》 迪帕克《遨游》 哈恩《假如我的歌声能飞翔》 第四节 俄国艺术歌曲 格林卡《云雀》《北方的星》 穆索尔斯基《跳蚤之歌》 柴科夫斯基《寂寞芳心》《在热闹的舞会里》 拉赫玛尼诺夫《春潮》 阿里亚比耶夫《夜莺》 第五节 中国艺术歌曲 萧友梅《问》 赵元任《教我如何不想他》 黄自《春思曲》 贺绿汀《嘉陵江上》 谷建芬《那就是我》 三宝《你是这样的人》 第二章 “魔鬼的颤音”——器乐独奏 欣赏导引：器乐奏鸣曲的发展以及其它独奏曲体裁 第一节 巴洛克时期的独奏艺术 塔尔蒂尼《g小调“魔鬼的颤音”奏鸣曲》（小提琴） 约·塞·巴赫《d小调托卡塔与赋格》（管风琴） 第二节 古典主义时期的钢琴奏鸣曲 莫扎特《c大调钢琴奏鸣曲》 贝多芬《f小调第23钢琴奏鸣曲（热情）》 第三节 浪漫主义时期的钢琴独奏作品 舒伯特《降a大调即兴曲》 肖邦的《c小调“革命”练习曲》 格里格《致春天》 第四节 为其它乐器而作的独奏作品 圣一桑大提琴曲《天鹅》 德彪西长笛曲《绪任克斯》 巴里奥斯吉他曲《大教堂》 第五节 20世纪中国经典器乐作品 刘天华二胡曲《空山鸟语》 王惠然琵琶曲《彝族舞曲》 贺绿汀钢琴曲《牧童短笛》 陈钢小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔干》 第三章 “今夜无人入睡”——歌剧精粹 欣赏导引：西洋歌剧及中国民族歌剧 第一节 格鲁克、莫扎特歌剧唱段 《奥菲欧与尤丽狄茜》之“没有尤丽狄茜我怎能活” 《费加罗的婚礼》之“你们可 更多 |
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