| 本书是中青新世纪高等院校艺术设计教材、普通高等教育“十一五”国家级规划教材，从最简单的形体分析起步，在三维和二维不同的空间状态下展开图形与语义之间关系的讲解。重点强调了造型理念与现代主义艺术造型观念的衔接。有助于学生在对传统和当代艺术的形式进行分析和认识后，以较宽阔的视角来面对设计素描的创作实践，为他们个人创造潜能的发挥提供了较为宽广的可能。本书将阶段目标与阶段性训练严密地统一起来，把自由创造与相对的限定有机地穿插进行，使学生打下迈向现代设计的坚实基础。 |
| 1952年生于北京，毕业于首都师范大学美术系。现为首都师范大学美术学院副院长、教授、硕士研究生导师。 作者长期从事当代素描教学研究，出版著作有《新概念素描与造型语言解析》、《图形创意课堂教程》等。多篇学术论文在《美术》、《美术观察》、《文艺研究》等杂志上发表。多幅绘画作品在日本、美国、澳大利亚等国家展出并被收藏。曾赴美国西彻斯特大学，日本佐贺大学、澳洲墨尔本大学等国外院校进行讲学和学术交流。 |
| 引言 5 第1章 概述 7 1 什么是素描 7 2 “造型意识”的培养 8 3 追本溯源 l0 4 从图形说起 11 第2章 造型的基本概念与原理 13 1 造型的基本要素 13 1.1 形体和形状 13 1.2 空间 21 1.3 结构 22 2 线透视形体 30 3 解构与重构 31 3.1 解松 31 3.2 重构 32 4 明暗 34 4.1 光影与形体 34 4.2 色调与形状 36 5 形式美法则 37 5.1 主次 37 5.2 聚散 38 5.3 均衡 39 5.4 呼应 40 5.5 精简 41 5.6 黑白 42 第3章 立体形的多元结构与创意 43 1 具象的线透视造型 43 2 形体的多样化转换 47 2.1 静物的想象 47 2.2 人物的结构与创意 51 3 意象形态的联想 58 4 抽象形体的空间体验 66 4.1 无主题结构练j 66 4.2 主题性创意练习 70 5 设计作品解读 75 5.1 雕塑 75 5.2 建筑 77 5.3 工业设计 78 5.4 包装设计 79 5.5 展示设计 80 第4章 平面形的组合与构想 81 1 图形的产生与结构 81 1.1 形的概括与提炼 81 1.2 结构方式与创意 87 2 意象形态的联想 1 02 3 抽象形态的联想 112 3.1从客观物象到抽象 112 3.2 无主题抽象创意 115 4 构思——草图 119 5 造型观念与应用 123 5.1 大师的设计作品解读 123 5.2 书籍装帧 126 5.3 广告 128 5.4 标志 128 6 材料体验 129 6.1 多种材料的并用 132 6.2 综合材料 135 第5章 学生作品解析 137 参考文献 148 后记 149 |
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