| 姓名：林洪桐著著 作者简介： 作品：《表演学习手册:九重城与三字经》《表演应试手册:芝麻芝麻 把门开》 |
| 总序/张会军 序言/郑雪来 引言 绪论 上篇 表演理论篇 第一章 表演作为一门艺术 一 表演的实质 演员与角色的统一 三位一体 双重生活——两个自我 表演天性与游戏感 体验表现 匠艺 斯派梅派布派 二 表演的基础元素 注意力集中 肌体控制 真实感与信念 想象 情绪记忆 交流与适应 速度与节奏 单位与任务 三 表演的核心元素——动作 动作的艺术与艺术的动作 戏剧动作与规定情境 戏剧动作与)中突 戏剧动作与情感 戏剧动作与性格 戏剧动作的分类 第二章 舞台人物形象的创造 一 形象塑造的原则与流程 宏观把握人物塑造的四个原则 微观掌握人物塑造的六个流程 二 舞台形象塑造的十四个艺术环节 剧本与角色的分析 寻找角色的生活实感 理解剧作的主题与底蕴 理顺角色的外部生活 对事实、事件的估计与判断 动作中分析剧本与角色 规定情境的深化——后景 性格化——人物基调及其突破 语言的艺术处理 最高任务与贯串动作 角色的远景与演员的远景 舞台调度与舞台节奏 戏剧样式与表演风格 演出魅力——与观众的交流 三几种错误的表演倾向 “匠艺”刻板的表演 虚假、过火的表演 程式化、脸谱化的表演 表演中的“演戏感” 表演中的“意念感” 重复形象、自我展览式的表演 第三章 影视人物形象的创造 一 加强电影表演理论的研究 忽视电影表演技巧的倾向 否定电影表演理论的倾向 忽略对电影表演特性的研究 要讲共性，也要讲个性 要讲传统，也要讲创新 二 电影表演的美学本性 电影发展的历史就是寻找、完善 电影表演美学的历史 电影美的基点 赋予生活形态以艺术生命 银幕的纪实美学与电影表演的生活化 三 电影表演的其他特性 综合艺术中蒙太奇处理下的表演 镜头前的表演——趋于内向的艺术 电影的心理描写——微相表演 银幕表演的总体感 银幕表演的多样化 电影生产特点制约下的表演 四银幕形象的综合塑造 理解人物和体现人物 剧作要提供坚实的文学形象的基础 导演对演员表演的正确指导 演员自身的表演创作 演 更多 |
内容加载中，请稍后...
商品评论（0条）