
| 序:守望者的梳理与思考 导言 第一章 无声的存在 本土化:历史的选择 黄金岁月 一种主潮和两种形态 作为文化产业 第二章 倾斜的起跑线 对先锋派缺失的补偿 另一种动力 文学的影响 单向传通 第三章 初始的类型:划分标准及互动机制 是否存在类型 电影类型与电影工业 电影类型与电影观众 初始类型的形态特征 第四章 商业电影:第一次浪潮 古装片:历史与非历史 武侠片:天才与世运 . 神怪片:技术的双刃剑 第五章 明星影片公司:1922-1937 生成机制:史前史寻迹 本土化:产业策略及艺术实践 在商业机制中运作艺术 新时代的变革 第六章 作为艺术运动的30年代电影 活跃的创新意识 传统经验:创新资源之一 外来影响:创新资源之二 探索声音的艺术可能性 历史的制约 第七章 人文电影的新景观 变革潮汐中的东、西方影坛 新影像的呈现 心理命题的提出 “作者电影”的滥觞 纪实风格的张扬 第八章 文华影业公司:1946-1949 作为一种制片管理体制 作为一个创作集体 作为精品荟萃之地 历史能在多大程度上告诉未来 第九章 新中国电影工业:初创设想及其实施 “东影”:体制上的尝试 绘制蓝图 从蓝图到大厦 第十章 话语与策略 个人政治群体化与政治群体家庭化 辉煌背后的遗憾 影像策略 第十一章 十七年电影与少数民族题材 政策规约与创作起落 作为艺术探索 第十二章 隐抑的“新浪潮” 电影语言创新的针对系统 参照 流产的“新浪潮”与潜在的驱动力 小结 第十三章 “文革”电影的语言系统一 “三突出”和电影语言指令 技术的发展和电影语言变革的可能性 自圆/分裂的“文革”故事片文本 接受效应 第十四章 电影语言裂变:积聚与发生 观众的期待 1977-1978年:对“三突出”的拆解 1979年:当代中国电影语言的裂变点 |
商品评论(0条)