
| 引导你成为高级设计应用型人才!25位名校教师,两年精心编写、制作,旨在用最经济的价格,提供给广大设计院校师生最多、最新、最实用的知识! 图案设计作为我国设计教学中最早引进的学科,是各大艺术院校教学大纲中最基本、最重要的设计造型基础课。如今的学生经常会碰到这样的问题:为什么很多图案书上的范例看起来都像是纺织品图案?图案课究竟能解决什么问题?怎样才能学以致用?本书作者在发现了这些问题后,调整了编写思路,用全新的视角阐述了图案设计的历史发展、图案设计的基本元素、图案设计的色彩、图案设计的创意与设计的过程、图案设计的制作与表现方法,因此本书与同类书相比,具有以下特点:1.本书的编写突破了传统图案的教学框架,将图案这一形式与设计紧密的联系了起来。2.本书按设计观念—设计材料—设计手法的学习过程进行编写。3.提出了有利于培养学生观察能力和操作能力的训练课题,是一本操作性很强的教材。 |
| 李伟,毕业于鲁迅美术学院,获硕士学位,先后任教于上海出版印刷高等专科学校和上海理工大学艺术学院,图案作品发表于《美术教育教程》及《美术大观》杂志,并有多篇论文发表于国内专业期刊。 |
| 序 第一章 图案设计概述 第一节 图案的概念和类别 一 图案的概念 二 图案的类别 第二节 图案设计的艺术特征 一 概括性 二 秩序美 三 理想化 四 寓意性 第三节 图案的价值 一 文化背景与时代精神 二 历史与生命 三 装饰与创造 四 现代图案与设计 第四节 图案表现的题材 一 植物 二 动物 三 人物 四 景物 五 抽象 第五节 图案语言与学习方法 一 图案的语言 二 图案的学习方法 第二章 中外图案设计的历史发展 第一节 中国传统图案 一 原始社会的彩陶图案 二 夏商周及战国时期的青铜器图案 三 秦汉时期的图案 四 隋唐时期的图案 五 宋元时期的图案 六 明清时期的图案 第二节 中国民间图案 一 剪纸 二 刺绣 三 年画 四 印染 五 面具 第三节 外国传统图案 一 欧美地区图案 二 亚非地区图案 三 其他地区图案 第四节 现代图案设计 第三章 图案设计的基本元素 第一节 作为符号的图案 第二节 图案形式的感觉要素 一 构图 二 基调 三 造型 四 色彩 五 肌理 六 意境 第三节 图案构成的形式美法则 一 和谐法则 二 平衡法则 三 节律法则 四 数理法则 第四节 图案的结构和组织形式 一 图案的结构 二 图案的组织构成形式 第四章 图案设计的色彩 第一节 色彩基础训练 一 色彩的基础知识 二 图案色彩的色调 第二节 图案色彩的形式语言 一 平面化 二 归纳与限色 三 夸张 四 对比与调和 五 取形变色 第三节 图案色彩的主观表现及色彩心理 一 图案色彩的主观表现 二 图案色彩的色彩心理 三 图案色彩的来源 第五章 图案设计的创意与设计的过程 第一节 图案设计的素材 一 主动观察周围的世界 二 图书馆资料的利用 三 利用速写本与剪贴簿 四 照相器材的利用 五 电脑光盘及网络资源的利用 第二节 写生与整理 一 写生的基本方法 二 写生变化整理的方法 第三节 图案设计的创新过程 一 关于创造性思维 二 关于设计的灵感 三 关于设计观念 四 关于设计风格 第四节 图案设计的创意过程 一 准备阶段 二 选择阶段 三 完成阶段 第五节 图案形态的设计与创构 一 点、线、面的综合运用 二 形与形的配置关系 三 构图的视觉创意 第六章 图案设计的制作与表现方法 第一节 图案设计的基本原理技巧 一 局限与自由 二 具体与概括 三 具象与抽象 四 精微与宏大 五 游戏与艺术 六 创造与个性 第二节 图案设计的材料和工具 一 传统图案制作工具 二 表现材料的拓展 三 图案设计的计算机应用基础 第三节 图案造型变化的基本方法 一 简化法 二 夸张法 三 添加法 四 适形法 五 打散法 六 运动法 七 规则法 八 移植法 第四节 图案设计的表现技法 一 手绘式 二 制作式 三 数码式 四 现成式 五 改造式 六 卡通式 参考书目 后记 |
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