| 本书从实践的角度出发,详细介绍了Maya 3D游戏的前期制作过程。全书着重讨论5个主题:游戏开发制作流程,游戏人物的原画设定,游戏角色模型制作,游戏角色贴图绘制,角色动画设定。所有主题均围绕商业游戏成片的具体要求加以介绍。本书旨在为当今的三维游戏前期制作提供一个完善的教学系统,将游戏理论与与实际运用技术相结合,使读者尽快地了解游戏制作的整体要求,并初步具备游戏前期制作能力和正确的学习方法。附书光盘内容为本书实例源文件和素材。 |
| 1 3D游戏简介 1.1 3D游戏概述 1.2 3D游戏分类 1.2.1 动作类游戏(Actions) 1.2.2 冒险类游戏(Advencure Game) 1.2.3 角色扮演类游戏(RPG) 1.2.4 第一人称视角射击游戏 1.3 游戏发展的重大事件 1.3.1 起步阶段:1978-1991年 1.3.2 探索与成长阶段:1991-1999年 1.3.3 蓬勃发展的阶段:2000年至今 1.4 游戏制作过程及游戏团队的构成和分工 1.4.1 前期工作 1.4.2 中期工作 1.4.3 后期工作 1.4.4 主要游戏制作人员的分工和职责 1.5 游戏美工的现状及分工 1.5.1 3D游戏美工在中国的发展现状 1.5.2 游戏美工的分工 1.6 本章小结 2 原画设定的基础和草图制作 2.1 了解相关艺术的基础知识 2.1.1 游戏角色的定义和训练方法 2.1.2 游戏角色的比例把握及夸张变形的基础方法 2.1.3 游戏角色的五官比例定位和结构表现 2.2 角色草图在游戏前期设定中的功能 2.3 绘制角色草图实例 2.3.1 狼人草图的制作 2.3.2 人物草图的制作 2.3.3 角色设定草图实例 2.4 本书角色的形象设定及草图制作 2.5 本章小结 3 游戏制作使用的软件 3.1 Photoshop的主要功能模块 3.1.1 Photoshop工具介绍 3.1.2 三维纹理制作 3.2 Maya的主要功能模块 3.2.1 Maya主要界面及模块 3.2.2 Mava在游戏制作中的应用 3.3 本章小结 4 角色红魅的色彩参考 4.1 色彩参考在游戏设定中的功能 4.1.1 卡通特点的RPG游戏的色彩设定 4.1.2 写实的即时战略游戏的色彩设定 4.2 游戏角色制作的绘画表现基本技法 4.2.1 毛发的色彩表现方法 4.2.2 金属的表现方法 4.2.3 标志制作 4.2.4 色彩设定制作流程 4.3 制作角色红魅的色彩参考 4.3.1 制作前的准备 4.3.2 角色肩甲的制作 4.3.3 角色头饰部分的制作 4.3.4 角色脸部的色彩制作 4.3.5 |
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