素描肖像

序
素描的学习和训练被认为是一切艺术门类的基础，也是我们广大老师和学生在教学和学习造型艺术中首先遇到的课题。解决好素描问题，对以后的学习和创作至关重要。对于那些还未进入艺术院校的考生来说，素描成绩的优劣也关系到将来能否进人自己满意的院校学习。而素描人像的学习又是素描学习中比较复杂的一个课题。在实际教学中，我们常常发现一些学生为应付高考而按一种程式化的方法学习素描，以图速成，从而自觉不自觉地养成了许多坏毛病。即使能够升人艺术院校，花大量时间和精力去克服和解决先前养成的毛病，对于任课教师和学生本人来说，都是十分苦恼的。因为一些素描观念和素描意识上养成的毛病在学生头脑和绘画习惯中根深蒂固，往往会影响入学后的正常学习和创作。所以我认为在中国的基础素描教学中，我们应让学生在掌握基本的造型理论和解剖知识的前提下，充分理解素描艺术的内涵，从而使学生在素描的基础训练中，培养起良好的艺术感觉。对于素描训练的目的，丁一林、胡明哲先生在《当代素描教程》一书中有一段文字我认为比较深刻：“素描——当它以基础训练形式出现时，它能使我们认识绘画艺术语言的基本内容，并由此获得对绘画艺术语言形式规律的理解；素描——当它以一种独立绘画形式出现时，它本身就是画家表达心灵境界的个性化语言。这种双重性决定了素描既是绘画入门的基础功课，又涵盖着艺术问题。它既是完成一个常人到艺术家的基本转变的条件，也是陪伴一位艺术家终生的基本功和语言形式。在这个意义上，与其说素描是一种很强的技术性训练，不如说素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家基本素质的训练。从狭义的素描训练开始，培养出一个未来艺术家所具备的完善能力，这就是素描训练的目的。”
在本书中，我们涉及的仅为素描艺术中的一个部分——素描人像。它在素描学习中是一个很重要的环节，因为人物形象和形态的刻画，在艺术创作领域起着主导作用。本书在讲述素描规律的前提下侧重头像写生和半身像写生，引导学生掌握素描人像正确的观察方法、思维方法，并且建立良好的素描意识。