
| 刘正维,男,1931年生,湖南湘阴人。民族音乐理论家、作曲家、音乐教育家。硕士生导师,武汉音乐学院教授。中国戏曲音乐学会常务理事,中国戏曲音乐理论研究会副会长,中国传统音乐会常务理事,《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》常务副主编,中国音协和中国曲协会员。1956年中南音专作曲系毕业,长期从事民族音乐,主要是戏曲音乐的教学、创作与理论研究。
曾为京剧、汉剧、楚剧和其他剧种和曲种谱曲。湖北渔鼓《洪湖渔歌》1956年获全国职工会演音乐 一等奖;编辑《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》1997年获文化部个人编篡一等奖;戏曲音乐著作《戏曲新题》1996年获中国音乐家协会戏曲音乐专著一等奖。80年代以来在全国性刊物发表几十篇学术论文。还著有《湖北民间音乐》、《民族音乐新论》、《民族民间音乐概论》。完成教育部科研课题“湖北民间音乐研究”,负责文化部国家重点课题“20世纪戏曲音乐发展的多视角研究”等。 |
| 前言 第一篇 戏曲音乐史的回眸与再认识 第一章 戏曲音乐的形成 第一节 戏曲音乐始于北宋杂剧 一、历史的误解之 一 北宋杂剧有没有音乐? 二、历史的误解之 二 戏曲始于何时? 第二节 关于文人音乐的历史功绩 第三节 高腔与道教音乐的密切关系 一、目连杂剧、道教音乐与高腔的关系 二、高腔与道教音乐的共同特征 三、高腔与道教音乐关系的结语 第二章 北宋杂剧到高腔、昆曲的音乐艺术局限 第三章 戏曲音乐的第一次大变革 第一节 梆子腔的三大音乐变革 一、来自民间音乐 二、发展了依情变曲和依人变曲的一泻式板式变化体 三、发展了管弦过门 四、梆子腔的艺术局限 第二节 皮黄腔的两大音乐变革 一、西皮腔 二、二黄腔 三、湖北人将皮黄腔带进北京年表 第四章 戏曲音乐的第二次大变革 第五章 戏曲音乐的第三次大变革 第一节 “17年”的辉煌成就 一、音乐创作解决了三大问题 二、理论建设有了很大的发展 三 、人才培养由科班转向院校四、新歌剧的发展 第二节 “文革”十年的创作经验 一、依词唱曲是京剧现代戏唱腔创作的成功之路 二、音乐主题的创作为戏曲的翱翔插上强健的翅膀 三、管弦乐的运用,大大丰富了戏曲的表现功能 第三节 20世纪后期的23年 一、音乐创作的回眸 二、人才匮乏 三、理论建设的春天 第二篇 流派纷呈与地方戏曲声腔崛起 第一章 流派纷呈,人才荟萃 第二章 新的声腔系统纷纷崛起 第一节 概述 第二节 打锣腔系统 一、打锣腔系统的剧种 二、打锣腔系统拥有的共同剧目与共同腔名 …… 第三篇 戏曲音乐创作的空前发展 第四篇 戏曲音乐理论研究的空前繁荣 后记 |
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